Ancient mythologies are filled with tales of drama, terror and transformations. Through her work, Auriea Harvey suggests a complex weaving of artistic narratives and philosophies, interlacing ancient mythologies within her personal narratives and emerging technologies to construct a living, personal mythology. She becomes an ancient goddess: frightful, unforgiving, eternally powerful.
Les mythologies anciennes regorgent de récits de drame, de terreur et de métamorphoses. À travers son œuvre, Auriea Harvey propose un tissage complexe de récits et de philosophies artistiques, entrelaçant les mythologies anciennes à ses propres récits et aux technologies émergentes pour construire une mythologie vivante et personnelle. Elle devient une déesse antique : effroyable, implacable, éternellement puissante.
The sculptures presented are Cyclops and Ram, creatures one might encounter in Homer’s Odyssey and Ovid’s Metamorphoses. These are not anonymous mythological figures. Each carries a specific narrative identity, a story told through the character. The Cyclops is villainous, fearsome, ancient in its beauty. The Ram is bound to the logic of metamorphosis itself: the body in perpetual transformation. Through 3D scanning, Auriea integrates her physical self into the works, achieving a state of digital divinity. The result is a personal mythology. She becomes an ancient goddess, embodies her past grandmothers, her imaginary ancestors.
Les sculptures présentées sont Cyclops et Ram, des créatures que l'on pourrait croiser dans l'Odyssée d'Homère et les Métamorphoses d'Ovide. Ce ne sont pas des figures mythologiques anonymes. Chacune porte une identité narrative précise, une histoire racontée à travers le personnage. Cyclops est malfaisant, redoutable, ancien dans sa beauté. Ram obéit à la logique même de la métamorphose : le corps en perpétuelle transformation. Par la numérisation 3D, Auriea intègre son propre corps aux œuvres et atteint un état de divinité numérique. Il en résulte une mythologie personnelle. Elle devient une déesse antique, incarne ses grand-mères disparues, ses ancêtres imaginaires.
Auriea’s works are digital at their core. The physical pieces are archives of the digital compositions, traces of another world. The spaces that initially appear empty actually hold the highest potential: access to the realm of digital spirituality.
Les œuvres d'Auriea sont numériques par essence. Les pièces physiques sont les archives des compositions numériques, les traces d'un autre monde. Les espaces qui semblent d'abord vides recèlent en réalité le plus grand potentiel : l'accès au royaume de la spiritualité numérique.
Through 3D scanning, Auriea integrates her physical self into the work. The spaces that appear empty hold the highest potential: access to the realm of digital spirituality.
Par la numérisation 3D, Auriea intègre son propre corps à l'œuvre. Les espaces qui semblent vides recèlent le plus grand potentiel : l'accès au royaume de la spiritualité numérique.
A tension between history, which is real, and mythology, which is imagined, runs through all the work, just as the tension between physical sculpture and virtual sculpture defines the medium itself. The 3D-printed pieces on the gallery walls serve as archaeological artifacts from a digital world. The VR experience grants visitors direct access to the realm these creatures inhabit. What emerges is a spirituality that exceeds and escapes the human form—goddess figures that are no longer bound to the body but to something older, stranger, more powerful. The Polyphemau sculptures, with their Homeric invocations, extend the mythology further still. As Auriea transcends, she transforms into something beyond her physical manifestation: a divinity unforgiving, frightful, eternally powerful.
Une tension entre l'histoire, qui est réelle, et la mythologie, qui est imaginée, traverse l'ensemble de l'œuvre, tout comme la tension entre sculpture physique et sculpture virtuelle définit le médium lui-même. Les pièces imprimées en 3D sur les murs de la galerie tiennent lieu d'artéfacts archéologiques d'un monde numérique. L'expérience VR donne aux visiteurs un accès direct au royaume qu'habitent ces créatures. Ce qui émerge, c'est une spiritualité qui excède et échappe à la forme humaine : des figures de déesses qui ne sont plus liées au corps, mais à quelque chose de plus ancien, de plus étrange, de plus puissant. Les sculptures Polyphemau, avec leurs invocations homériques, prolongent encore la mythologie. À mesure qu'Auriea transcende, elle se transforme en quelque chose au-delà de sa manifestation physique : une divinité implacable, effroyable, éternellement puissante.
Auriea Harvey’s 3D-printed sculptures and AR works occupied the gallery at Art Mûr. Photography by Mike Patten.
Les sculptures imprimées en 3D et les œuvres en réalité augmentée d'Auriea Harvey occupaient la galerie Art Mûr. Photographie de Mike Patten.
Each physical sculpture served as an anchor for an AR experience. Visitors could hold up a phone or tablet to see the digital originals materialize around the 3D-printed works—full-scale mythological figures inhabiting the gallery space.
Chaque sculpture physique servait d'ancrage à une expérience de réalité augmentée. Les visiteurs pouvaient lever un téléphone ou une tablette pour voir les originaux numériques se matérialiser autour des pièces imprimées en 3D : des figures mythologiques à taille réelle habitant l'espace de la galerie.
